A.S. Pushkin "Kalorësi prej bronzi": përshkrimi, personazhet, analiza e poemës. "Kalorësi prej bronzi". Karakteristikat e Eugene: imazhi i një "burri të vogël" Përshkrimi i parashës nga kalorësi i bronzit

Në veprën e A. S. Pushkin "Kalorësi prej bronzi" Evgeny është një nga personazhet qendrore. Ky hero është një lloj përgjithësimi, produkt i epokës së "Shën Petersburgut" në historinë ruse. Ai mund të quhet "njeri i vogël" - në fund të fundit, kuptimet e jetës së Eugene qëndrojnë në lumturinë e thjeshtë njerëzore. Ai dëshiron të gjejë një shtëpi komode, familje dhe prosperitet.

Imazhi i përgjithësuar

Kur përgatitni karakterizimin e Eugene nga "Kalorësi i bronztë", mund të theksohet se A. S. Pushkin në veprën e tij "Kalorësi i bronztë" në mënyrë specifike refuzon t'i caktojë ndonjë mbiemër Eugene. Me këtë poeti kërkon të tregojë se absolutisht kushdo mund të zërë vendin e tij. Në imazhin e këtij personazhi u pasqyrua jeta e shumë banorëve të Shën Petersburgut të asaj kohe.

Kuptimi i këtij përgjithësimi është se Eugjeni në poemë është personifikimi i masave, mishërimi i atyre që e gjetën veten të pakënaqur dhe të pafavorizuar për fajin e qeverisë. Në momentin e shpërthimit të rebelimit, Eugjeni, qoftë edhe për një sekondë, barazohet me perandorin. Ngritja e tij ndodh në momentin kur ai, duke qenë mes valëve të tërbuara, ulet "përmbys një bishë mermeri". Në këtë pozicion, Eugjeni është i barabartë në shkallë me një gjigant.

Në kontrast me Pjetrin

Duke vazhduar të karakterizojë Eugene nga Kalorësi i Bronzit, vlen të përmendet kundërshtimi i heroit ndaj perandorit. Në skenën e përmbytjes, lexuesi sheh Eugjeni të ulur pas Kalorësit të Bronztë. I palos duart kryq (këtu poeti bën një paralele me Napoleonin), por nuk ka kapele. Eugjeni dhe kalorësi po shikojnë në të njëjtin drejtim. Por mendimet e tyre janë të zëna me gjëra krejtësisht të ndryshme. Pjetri shikon në histori - ai nuk është i interesuar për jetën e njerëzve individualë. Dhe vështrimi i Eugjeni është fiksuar në shtëpinë e të dashurit të tij.

Në karakterizimin e Eugene nga Kalorësi i Bronzit, mund të theksohet se në personin e Pjetrit dhe Eugjeni, poeti i madh rus personifikoi dy parime - dobësi të pakufishme njerëzore dhe saktësisht të njëjtën fuqi të pakufishme. Në këtë mosmarrëveshje, vetë Pushkin merr anën e Evgeniy. Në fund të fundit, rebelimi i "njeriut të vogël" kundër ndërhyrjeve në jetën e tij është mjaft legjitim. Dhe pikërisht në këtë rebelim lexuesi sheh zgjimin shpirtëror të protagonistit. Rebelimi është ajo që e bën Eugjeni të shohë dritën. Faji i "idhullit" para njerëzve të tillë është tragjik dhe nuk mund të shpengohet. Mbi të gjitha, ai shkeli gjënë më të vlefshme - lirinë.

Kush është më afër lexuesit?

Në këtë kontrast mes dy heronjve, lexuesi sheh dallimin e tyre kryesor, i cili do të plotësojë edhe karakterizimin e Eugjeni nga Kalorësi prej bronzi. Heroi është i pajisur me një zemër të gjallë, ai di të shqetësohet për një person tjetër. Ai mund të jetë i trishtuar dhe i gëzuar, i turpëruar dhe i dridhur. Pavarësisht se Kalorësi i Bronzit na duket i zënë duke menduar për jetën e njerëzve, për përmirësimin e tyre (këtu poeti nënkupton edhe vetë Eugjeni si banor i ardhshëm i qytetit), ky "burrë i vogël" dhe jo "idhulli" ende ngjall simpatinë e madhe të lexuesit "

Ëndrrat e Evgenit

Varfëria e tij nuk është ves. Mund të kapërcehet nëse punoni shumë; atëherë do të bëhet një fenomen i përkohshëm. Shëndeti dhe rinia e personazhit kryesor është aludimi i poetit se tani për tani Eugjeni nuk ka asgjë tjetër për t'i ofruar shoqërisë. Ai është i punësuar në një zyrë qeveritare. Ai nuk e pëlqen vërtet këtë jetë, por shpreson për më të mirën dhe është i gatshëm të punojë gjatë dhe shumë për të arritur prosperitetin. Situata është saktësisht e njëjtë me apartamentin që Evgeniy merr me qira në një nga zonat e largëta. Personazhi kryesor shpreson se edhe ajo do të zëvendësohet me një opsion më të mirë.

Në karakterizimin e Eugjeni në poezinë "Kalorësi prej bronzi" mund të përmendet edhe i dashuri i tij. Vajza e Evgeniy me emrin Parasha është një ndeshje për të. Ajo nuk është e pasur dhe jeton me nënën e saj në periferi të qytetit. Evgeny dashuron një vajzë, mendon për të ardhmen e tij vetëm me Parashën, duke lidhur të gjitha ëndrrat e tij më të mira me të. Por ngjarjet që ndodhën më vonë shkatërruan planet e "njeriut të vogël". Lumi ka mbuluar me përmbytje shtëpinë e Parashës dhe nënës së saj, duke i marrë jetën. Për shkak të kësaj, Evgeniy humbi mendjen. Vuajtja e tij ishte e pamatshme. Ai endej i vetëm nëpër qytet, duke ngrënë vetëm fletushkat që i jepnin të varfërit për dy javë.

Vdekja e Evgeniy

Vetëdija e lodhur e personazhit pikturon për të piktura deluzive - kështu vazhdon poezia "Kalorësi i bronztë". Karakterizimi i Pjetrit dhe Eugjeni mund të përmbajë një përshkrim të momentit të zemërimit të "njeriut të vogël" drejtuar perandorit. Eugjeni fillon të akuzojë Kalorësin e Bronzit se ka themeluar një qytet në një vend të tillë. Në fund të fundit, nëse Pjetri do të kishte zgjedhur një zonë tjetër për qytetin, atëherë jeta e Parashës mund të kishte dalë ndryshe. Dhe akuzat e "njeriut të vogël" janë aq plot abuzime sa imagjinata e tij nuk mund ta durojë dhe ringjall monumentin e Pjetrit. Ai e ndjek Evgeniy gjithë natën. E zë gjumi në mëngjes, i rraskapitur nga kjo ndjekje. Së shpejti personazhi kryesor vdes nga pikëllimi.

"Njeriu i vogël" apo Heroi?

Përmbytja, e cila u shndërrua në një tragjedi personale për Evgeny, e kthen atë nga një person i thjeshtë në Heroin e poezisë "Kalorësi i bronztë". Karakterizimi i Eugjeni, i përshkruar shkurtimisht, mund të përmbajë përshkrimin e tij në fillim të poemës dhe transformimin ndërsa zhvillohen ngjarjet.

Në fillim i qetë dhe që nuk bie në sy, ai bëhet një personazh vërtet romantik. Ai ka guxim të mjaftueshëm që, duke rrezikuar jetën e tij, të shkojë me një varkë përmes "valëve të tmerrshme" në një shtëpi të vogël që ndodhet pikërisht pranë Gjirit të Finlandës, ku jetonte i dashuri i tij. Në poezi humb mendjen dhe çmenduria, siç e dimë, shpesh i shoqëron heronjtë romantikë.

Karakteristikat e Eugene në poezinë "Kalorësi i bronztë": ambivalenca e personazhit

Ky personazh Pushkin ka ambivalencë - nga njëra anë, ai është i vogël dhe pa fytyrë; nga ana tjetër, Eugjeni është heroi i vetëm i veprave të poetit që ka një sërë virtytesh njerëzore. Ai ngjall dhembshuri te lexuesi, dhe në një moment edhe admirim. Përkundër faktit se Evgeniy është një njeri i thjeshtë në rrugë, ai dallohet nga cilësi të larta morale. Ky zyrtar i gjorë di të dashurojë, të jetë besnik dhe njerëzor.

Karakterizimi i heroit Eugene në poezinë "Kalorësi prej bronzi" ishte interesant për shumë studiues të trashëgimisë letrare të Pushkinit. Disa prej tyre, për shembull Yu. Borev, shohin te Eugene jo më pak mister sesa në imazhin e perandorit. Po, ai është një person "i vogël", një person privat. Megjithatë, personazhi pretendon se ka vetëvlerësim. Ka shumë momente të larta në ëndrrat e tij. Çmenduria e tij mund të quhet "e lartë", sepse në të heroi shkon shumë përtej kufijve të vetëdijes së zakonshme.

Duke përdorur shumë teknika, poeti i madh rus arrin përputhshmërinë e dy imazheve të kundërta - perandorit dhe zyrtarit të vogël. Në fund të fundit, për Pushkin, botët e këtyre heronjve janë ekuivalente.

NË TË. Zakharchenko*

"PARASHA" I.S. TURGJENEVI SI POEM REALISTIKE

Poemën “Parasha” autori i shkrimit e konsideron si vepër të tipit kalimtar, ku I.S. Turgenev u përpoq të kombinonte elementet romantike dhe realiste në një tërësi të vetme komplekse artistike. Në procesin e analizës N.A. Zakharchenko vjen në përfundimin se "histori në vargje" e Turgenevit (termi i vetë Turgenevit) është i orientuar në mënyrë ironike drejt traditës së Pushkinit për "romanin në vargje". Kështu, të kuptuarit e specifikave të zhanrit të "Parasha" ndodh në bazë të identifikimit të ngjashmërive dhe dallimeve me "Eugene Onegin".

* Zakharchenko Natalya Arkadyevna – Universiteti Shtetëror Samara, Departamenti i Letërsisë Ruse dhe të Huaj

Në kritikën letrare, ata argumentuan për shkallën e pavarësisë së poezive të Turgenev. Është e nevojshme të bëhet dallimi midis koncepteve të "traditës" dhe "imitimit", midis të cilave ekziston një ndryshim thelbësor. Sipas Belinsky, "... të jesh nën e pashmangshme(theksimi im - N.Z.) ndikimi i mjeshtërve të mëdhenj të letërsisë amtare, duke shfaqur në veprat e tyre atë që kanë forcuar në letërsi dhe shoqëri, dhe duke imituar skllavërisht, nuk janë aspak e njëjta gjë: e para është dëshmi e talentit, që zhvillohet në jetë. , e dyta - mungesa e talentit. Ju mund të imitoni vargun dhe mënyrën e një shkrimtari, por jo shpirtin dhe natyrën e tij." Turgenev u ndikua vazhdimisht nga Pushkin. Në të njëjtën kohë, "çdo mendim për imitimin është absurd".

Pushkin dhe puna e tij përcaktuan kryesisht zhvillimin e mëtejshëm të letërsisë ruse. Siç beson Belinsky, "të shkruash për Pushkinin do të thotë të shkruash për të gjithë letërsinë ruse: sepse ashtu si shkrimtarët e mëparshëm rusë e shpjegojnë Pushkinin, kështu Pushkin shpjegon shkrimtarët që e pasuan atë". Dhe Turgenev nuk bën përjashtim; vepra e tij, së bashku me të tjerat, ka një vend të caktuar në procesin e përgjithshëm letrar.

vjersha "Parasha" (1843), "Pronari i tokës" (1845), "Andrey"(1845) – vepra të bëra sipas traditave të “shkollës natyrore”. Realizmi i tyre është i dukshëm - e gjithë komploti lëviz, veprimet e personazheve shpjegohen me logjikën e jetës së përditshme. Ndërsa mbeten poema thelbësisht "përshkruese", ato gjithashtu kanë karakteristika individuale të zhanrit.

Ndër poezitë realiste të Turgenevit, vëmendje e veçantë meriton "Parasha" - një vepër e një tipi kalimtar.

“Parasha” e pa dritën për herë të parë në vitin 1843 dhe u botua si një version më vete, në formën e një libri të vogël. Autori nuk tregoi mbiemrin e tij të plotë; vepra u nënshkrua me shkronja të mëdha "T.L." (një pseudonim që kombinonte shkronjat fillestare të mbiemrave të babait dhe nënës së Turgenev). Kjo ishte një periudhë në historinë e letërsisë ruse kur, sipas Belinsky, "poezia ruse, nëse jo e vdekur, atëherë ra në gjumë". Kohët e Pushkinit dhe Lermontovit - e ashtuquajtura "epoka e artë" e poezisë ruse - kanë mbaruar; proza ​​dominonte krijimtarinë artistike. Pikërisht në një moment të tillë shfaqet "Parasha", aq shumë e vlerësuar nga Belinsky dhe e lexuar prej tij në dorëshkrim. Në letrën e tij drejtuar V.P. Botkin më 11 maj 1843 tha: "Ky është një krijim i shkëlqyer poetik. E menduat autorin, apo jo?" . Këtu mund të dëgjohet qartë admirimi i pambuluar për aftësinë e Turgenev, stili artistik i të cilit, sipas Belinsky, nuk mund të ngatërrohet me askënd tjetër.

“Parasha” është një vepër që shënon një lloj momenti kalimtar për Turgenev si në aspektin biografik ashtu edhe në atë krijues. Në kohën e krijimit të "Parashës" shkrimtari nuk kishte vendosur ende se çfarë t'i kushtonte jetën e tij, çfarë biznesi të zgjidhte. A. Fet, duke folur për takimin e tij të parë me Turgenev, kujton fjalët e profesorit të Universitetit të Moskës S.P. Shevyrev, i cili, pasi Turgenev u largua, papritur tha:

"... sa i çuditshëm është ky Turgenev: një ditë tjetër ai u shfaq me poezinë e tij "Parasha", dhe sot ai po përpiqet të marrë departamentin e filozofisë në Universitetin e Moskës." Artistikisht, “Parasha” ngre shumë dyshime: është një poezi romantike apo një “histori në vargje”? Puna është se "Parasha", e cila mishëronte prirjen e përgjithshme të epokës, është vepra e parë e Turgenev, ku autori u përpoq të kombinonte elementet romantike dhe realiste në një tërësi të vetme komplekse.

Kjo anë e "Parashës" iu zbulua Belinskit, i cili shpalli se "periudha e ndjenjave të mrekullueshme dhe ëndrrave të ëmbla... u zëvendësua nga poezia e mendimit". Vetë Turgenev, duke dyshuar nëse do ta dërgonte "Parashën" për të shtypur, vendosi ta bënte këtë vetëm me bekimin e Belinskit, i cili besonte se poema "është pikërisht një nga... ëndrrat më të bukura të poezisë ruse që është zgjuar për një moment. , të cilën nuk e ka parë për një kohë të gjatë.” . Kritiku nuk mund të akuzohet për mossinqeritet dhe përfundime të nxituara. Vetë Belinsky, në artikullin e tij për "Parash", nuk e fsheh faktin se ai e rilexoi poezinë më shumë se një herë, duke mos besuar përshtypjen fillestare; për më tepër, ai e trajtoi atë, siç shkruan ai, "me paragjykim të dukshëm, duke menduar gjeni në të ose një histori sentimentale se si Ai kam dashur saj Dhe si ajo i martuar atij, ose ndonjë muhabet humoristik për moralin modern." Imagjinoni habinë e tij kur, pas "leximeve të shumta të përsëritura", ai zbuloi befas, me pranimin e tij, një fenomen të mrekullueshëm poetik, "duke e freskuar shpirtin... nga proza ​​dhe mërzia e përditshme. jeta".

Vetë Turgenev, mendimi i të cilit si autor nuk mund të neglizhohet, e përcakton veprën e tij poetike nga pikëpamja e zhanrit si një "histori në vargje". Kjo është titrat që shfaqet në faqen e titullit. Belinsky ka mendimin e tij për këtë çështje: "Edhe pse autori i "Parasha" ... e caktoi veprën e tij me emrin modest "një tregim në vargje", megjithatë është një "poemë" në kuptimin e miratuar nga Pushkin. Pra, - vazhdon kritiku, - "Parashën" do ta quajmë një poezi: është edhe më e shkurtër edhe shumë më e drejtë.

Në të vërtetë, termi "poemë" është sa më i shkurtër dhe më i natyrshëm, i njohur për lexuesin. Sidoqoftë, është gjithashtu e qartë se "histori në vargje" vazhdon traditën Pushkin të "romanit në vargje". Jo vetëm për nga specifika e zhanrit mund të flasim për ngjashmërinë e veprave, por edhe në ton dhe stil, “Parasha” është afër “Eugene Onegin”. Turgenev, duke punuar në një poemë ("histori në vargje"), natyrisht iu bind logjikës së të menduarit zhanër.

Për të kuptuar specifikat e zhanrit të "Parasha", është e nevojshme t'i drejtohemi përmbajtjes së tij, të identifikojmë ngjashmëritë dhe dallimet me "Eugene Onegin". Duhet pranuar se vetëm disa nga motivet e këtyre veprave mbivendosen. Ngjashmëria e tyre ka të bëjë me disa aspekte të jashtme, dytësore dhe nuk ndikon aspak në përmbajtjen e brendshme ideologjike të teksteve të paraqitura. “Parasha” është një vepër cilësisht e re për sa i përket konceptit të autorit, që graviton më shumë drejt një poezie “përshkruese” sesa romantike dhe me të drejtë konsiderohet si fillimi i realizmit në veprën e hershme të Turgenevit. Tani, në rregull.

Në Pushkin, lexuesi së pari njihet me Evgeniy. Është ai – “një shok i ditur, por një pedant”, i zhgënjyer me mjedisin e tij – që është personazhi kryesor. Fillimisht mësojmë për edukimin, origjinën, arsimimin dhe detajet e kalimit të tij. Në të njëjtën kohë, rrjedha e rrëfimit shpesh ndërpritet nga digresione të shumta autoriale, të cilat pasqyrojnë ndryshime në qëndrimin e autorit ndaj heroit. Vetëm kur "blutë rusë gradualisht e pushtuan atë" dhe Onegin u drejtua për në pasurinë e tij, Pushkin na prezanton me Tatyana Larina (dhe ky është tashmë Kapitulli II, strofa XXIV!). Dhe deri në fund të këtij kapitulli, autori duket se harron Onegin dhe vizaton një portret të një vajze. Në kapitullin III, Evgeny takohet me Tatyanën.

Turgenev në poezinë e tij (ose "histori në vargje") ofron një opsion të ri. Duke gjykuar nga titulli dhe zhvillimi i rrëfimit, para së gjithash, Parasha është “temë edhe psherëtimash edhe shqetësimesh”, “lëmë poezie” e autorit-narrator. Pasi e raportoi këtë, narratori e prezanton lexuesin me "vajzën e tij stepë". Portreti i saj është mjaft i detajuar ("duart e nxirë", "duar të lezetshme", "gishtat ishin të hollë dhe transparentë", "sytë magjikë", "vështrim i qetë në mendime", "eci pa probleme.") Duke gjykuar nga epitetet që poeti i jep të tij heroinë, nuk është e vështirë të merret me mend se si ndihet autori për Parashën. Tregohet mosha e heroinës, ajo është 20 vjeçe. Më pas informacione për gjendjen martesore të vajzës - "babai i saj është një pronar tokash i shkujdesur", ajo nëna është “grua... e thjeshtë, me fytyrë shumë të ngjashme me byrekun.” Në përshkrimin e prindërve të Parashës, për herë të parë ndjehet toni realist i poezisë. Përshkrimi portret i vajzës bëhet ende në një frymë romantike, e ndjekur nga informacione për statusin e saj shoqëror dhe një përshkrim i jetës së pronarëve tipikë.Romantizmi po përpiqet të mbajë pozicionin e tij, por vetëm për momentin.

Turgenev bën një paralele midis Tatyana Larina-s së Pushkinit dhe Praskovya-s së tij.

Ajo u ul... kujton Tatyana?

Por nuk do ta krahasoj me të;

Kam frikë se lexuesit do të heqin dorë

Dhe kjo përrallë nuk do të lexohet fare.

Autori i gjen Parasha dhe Tatyana të ngjashme, por duket se preferon të mos i krahasojë. Dhe çështja nuk është vetëm se "kjo përrallë nuk do të lexohet fare". Autori është i pasinqertë dhe luan një lojë me lexuesin. Duke u përpjekur ta bindë atë se Parasha nuk është heroina e Pushkinit, se ajo është krejtësisht e ndryshme, ai, megjithatë, e pajis atë me shumë cilësi të natyrshme në Tatyana. Dhe nëse nuk marrim parasysh disa detaje të vogla në karakteristikat e portretit të të dy vajzave, atëherë mund të themi me siguri se Tatyana dhe Parasha janë i njëjti lloj heroine. Për qartësi, unë do të citoj disa analogji tekstuale që bindin për korrespondencën e plotë të dy imazheve femërore:

Pra, Victor është një version i reduktuar i Onegin. Jo më kot heroi i Pushkinit në kapitullin e dhjetë të romanit e gjen veten midis decembristëve të ardhshëm, domethënë "të dhënë në zhvillim, në identifikimin gradual të potencialeve aktive të njerëzimit". Victor është plotësisht i lirë nga ajo "çudi e paimitueshme" që karakterizon Evgeniy. Heroi i Turgenev ishte mjaft i kënaqur me një ekzistencë të qetë pronari tokash: të gjitha ëndrrat e tij përfundimisht zbresin në një "martesë ligjore, paqësore". Belinsky me të drejtë e klasifikon Viktorin në kategorinë e "atyre njerëzve të vegjël, prej të cilëve ka kaq shumë të divorcuar dhe që mbulojnë zemrën e dobët të natyrës së tyre me një buzëqeshje përbuzjeje dhe talljeje. Ai ishte jashtë vendit dhe prej andej ai nxori jashtë shumë fjalë dhe dyshime të kota.” Victor është një përfaqësues tipik i brezit të viteve 40 të shekullit të 19-të, një imazh kolektiv. Ky është heroi i "Dumës" së Lermontov: nuk është rastësi që epigrafi i poemës është marrë prej andej - "të dy urrejmë dhe duam rastësisht". Një tjetër lloj Turgenev është lehtësisht i dallueshëm tek ai - "një njeri prej të cilit ka shumë".

Kështu, pavarësisht nga mbivendosja e dukshme midis imazheve të Parasha dhe Victor dhe Pushkin, Tatyana dhe Evgeny, është mjaft e qartë se personazhet e Turgenev janë diçka e re. Turgenev, duke vazhduar traditën Pushkin, ironizon personazhet e Pushkinit dhe thekson pavarësinë e imazheve që ai krijoi. Sidoqoftë, është mjaft e qartë se "Parasha dhe Victor janë Tatiana dhe Onegin i kohës së re historike të viteve 1840". Duhet mbajtur mend vetëm se, duke i vendosur heronjtë e tij në kontekstin e një epoke tjetër, të ndryshme nga ajo e Pushkinit, Turgenev përgatiti një fat tjetër për ta në "historinë në vargje".

Finalja e dashurisë së Viktorit dhe Parashës është (disi e papritur për lexuesit) martesa e tyre legale. Që në fillim, autori nuk e pëlqen Viktorin; ai e quan heroin e tij ose një "eksentrik", pastaj një "zuzar", ose një "ateist". Por megjithatë, autori nuk mund të bëjë asgjë për faktin se Victor "është i dashur, se ai vetë është i apasionuar pas" Parasha. Për Turgenev, e gjithë çështja këtu është në ligjet e pakthyeshme të ekzistencës. Fati i Parashës është i paracaktuar: ajo është "tërhequr nga vulgariteti, por heroi tashmë është bërë vulgar". Aleanca me Viktorin doli të ishte katastrofike për Parashën: jeta e përditshme e konsumoi atë. Nga rruga, në lidhje me Victor, sugjeron vetë një analogji me Lensky. Të dy studiuan (vizituan) jashtë vendit, të dy ishin të dashuruar dhe atë rrugë të mundshme jetësore që Pushkini profetizoi për poetin e ri (“... u martua, / Në fshat, i lumtur dhe me brirë, / Do të vishte një mantel me tegela... ”, "të shëndoshesh, mëditës" etj.), Turgenev tregoi si një variant të fatit të një heroi të tipit Onegin.

Ndërsa komploti zhvillohet, portreti i Parashës ndryshon dukshëm: pesë vjet më vonë, autori takohet përsëri me bashkëshortët dhe rezulton se nuk ka asgjë të përbashkët midis vajzës Parasha dhe Praskovya Nikolaevna. "Ëndrrat romantike të Parashës nuk ishin të destinuara të mbijetonin; ato vdiqën në atmosferën e mbytur të realitetit Nikolaev."

Vëmendje të veçantë meriton pozicioni i autorit-narrator në poezi, i cili është një personazh i plotë në “Parash”, si autori-narrator në “Onegin”. Autori vazhdimisht zhvillon një bisedë aktive me lexuesin, nuk harron praninë e tij për asnjë minutë dhe e përfshin atë në dialog. Që në rreshtat e parë të poezisë, me adresën “lexues, me përulësi të godas me ballë”, rrëfimtari duket se e merr lexuesin si bashkautor dhe prandaj kërkon prej tij. Sipas V.I. Kuleshov, për t'u kuptuar, Turgenev kishte dëshpërimisht nevojë për "një person që e njihte Dumën e Lermontovit dhe të gjitha poezitë moderne përmendësh" për këtë rol. Dhe - do të shtoj - romanin e Pushkinit në vargje.

Është autori-narrator ai që fut imazhin e Satanait në botën artistike të veprës së tij. Duke folur për dashurinë e Viktorit dhe Parashës, narratori sugjeron se "mund të kishte përfunduar me asgjë", por fuqitë më të larta hyjnë në lojë - "një demon i trishtuar dhe i fuqishëm / Mbi atë kopsht, në gjirin e një reje të errët / I përfshirë nga .” Kur shfaqet për herë të parë, imazhi i demonit përfaqëson një paralajmërim për lexuesin - historia e treguar nga autori nuk ka aspak një fund të lumtur. "Zoti i së keqes", duke paralajmëruar telashe, më pas vëzhgon rrjedhën e ngjarjeve kryesore:

Miqtë! Unë shoh një demon... në gardh

Ai përkulet dhe shikon; pas një ndeshjeje

Një vështrim i zymtë pason tallës.

Në fund të poemës, ai ka një funksion tjetër: autori "dëgjon të qeshurën e Satanait", i cili, duke qenë dëshmitar i shpjegimit të dashur të heronjve, sipas Kuleshov, përfaqëson "një çip ironik nga demoni i Lermontov". Demoni i Turgenev nuk ka kë të joshë, sepse në këtë histori "gjithçka është e mirë dhe e mjerueshme: një komplot i zakonshëm". E qeshura e shejtanit vetëm sa e intensifikon këtë ndjenjë. Imazhi i një demoni është gjithashtu i nevojshëm për përgjithësimin e mëvonshëm:

Më duket se ai nuk po i shikon ata -

Rusia është e gjitha e përhapur si një fushë,

Para syve të tij në këtë moment...

Rezulton se nuk është historia e dashurisë që i intereson autorit, por situata që u zhvillua në Rusi në vitet 40 të shekullit bashkëkohor. Për të treguar se vulgariteti është një fenomen gjithë-rus, kjo është ideja kryesore e veprës së Turgenev me një komplot liriko-epike. Tendencat realiste më në fund pushtojnë strukturën e poemës. Dhe historia e Parashës dhe Viktorit nevojitet vetëm për të mbuluar deri diku orientimin akut shoqëror të "historisë në vargje". "Forca e portretizimit të vulgaritetit nga Turgenev ishte se ai nuk e ekspozoi ashpër atë, por e diskreditoi atë nga brenda." Ecuria e përgjithshme e procesit letrar i sugjeroi Turgenevit komplotin dhe kjo shkaktoi ndryshime në strukturën zhanërore të poemës dhe patosin e saj antiromantik, të orientuar në mënyrë ironike.

Literatura:

1. Belinsky V.G. Parasha. Një histori në vargje. T.L. // Belinsky V.G. Mbledhja Op.: Në 9 vëllime M.: Khud. letërsi, 1979. T.5.

2. Citim. nga: Kurlyandskaya G.B. I.S. Turgenev dhe letërsia ruse. M.: Arsimi, 1980.

3. Citim. nga: Turgenev në kritikën ruse: Sht. Artikuj. M.: Khud. Letërsia, 1953.

4. Fet A. Kujtime: Në 3 vëllime Pushkin: Kultura, 1992. Vëll.1.

5. Pushkin A.S. Evgeny Onegin // Pushkin A.S. Veprat e mbledhura: Në 10 vëllime M.: Khud. Letërsia, 1975. T. 4.

6. Turgenev I.S. Parasha // Turgenev I.S. Vepra: Në 12 vëllime M.: Nauka, 1978. Vëll.1.

7. Gershenzon M. Ëndrra dhe mendimi i Turgenev. M., 1919.

8. Basikhin Yu.F. Poezi nga I.S. Turgenev (Rruga drejt romanit). Saransk, 1973.

9. Shih poezinë e I.S. Turgenev "Njeri, ka shumë prej tyre."

10. Kuleshov V.I. Shkolla natyrore në letërsinë ruse. M.: Edukimi, 1965.

11. Kallashnikov V.S. Disa probleme të tipizimit të figurës artistike në poezinë e I.S. Turgenev "Parasha" // Problemet e mjeshtërisë artistike në letërsinë ruse të shekujve 19 - 20: Sht. shkencore punon Dnepropetrovsk, 1978.

12. Kuleshov V.I. Shkolla natyrore në letërsinë ruse ... F. 237.

N.A. Zacharchenko

"PARASHA" E TURGENEVIT SI POEM REALISTIKE

Poema “Parasha” e I. Turgenev konsiderohet se i përket llojit kalimtar të veprave letrare. Në të I.Turgenev bëri një përpjekje për të bashkuar elementet romantike dhe realiste në një tërësi të vetme të ndërlikuar artistike. Në procesin e hetimit të saj, autorja arrin në përfundimin se "histori në vargje" e Turgenevit po ndjek me ironi traditën e "romanit në vargje" të Pushkinit. Kuptimi i veçantisë së zhanrit të "Parasha" është për shkak të ngjashmërive dhe dallimeve midis veprës së Turgenev "Kështu" dhe "Eugene Onegin" të Pushkinit.

Evgeny është personazhi kryesor i poemës së A. S. Pushkin "Kalorësi i bronztë", një zyrtar i vogël i Shën Petersburgut, një qytetar i varfër i kryeqytetit. Poema nuk përmend mbiemrin, moshën ose vendin e punës së heroit. Edhe pamja e tij është e paqartë dhe e humbur në masën gri dhe pa fytyrë të qytetarëve të ngjashëm me të. Përmendet vetëm një prejardhje e tij e mëparshme aristokratike, por tani ai vetë i shmanget fisnikërisë sepse është i varfër. Evgeniy jeton në Kolomna dhe shpesh viziton bregun e kundërt të lumit Neva. Ëndrrat dhe shpresat e tij lidhen me të njëjtën vajzë të varfër Parasha, me të cilën ai dëshiron të krijojë familje, të ketë fëmijë dhe të jetojë i qetë. Megjithatë, ëndrrat e tij nuk janë të destinuara të realizohen.

Parasha dhe nëna e saj vdesin pas një stuhie të fortë me përmbytje. Shtëpia e rrënuar në të cilën jetonte Parasha u shkatërrua dhe nga ajo mbeti vetëm një shelg që rritej aty pranë. Evgeniy nuk mund të duronte një pikëllim të tillë dhe u çmend. Me humbjen e Parashës, ai humbi të gjitha ëndrrat dhe kuptimin e jetës. Pas kësaj, ai fillon të endet gjatë gjithë kohës, të jetojë me lëmoshë dhe të flejë në rrugë. Shpesh njerëzit e këqij e rrahin, por atij nuk i intereson. Ky imazh i Eugene ngjall keqardhje dhe melankoli tek lexuesi. Një mbrëmje me stuhi, ai vendos të shkojë dhe të shikojë në sytë e idhullit madhështor që dikur ndërtoi këtë qytet në brigjet e Neva. Më pas ai pendohet për këtë. Së shpejti qyteti përjeton një stuhi tjetër shkatërruese, në të cilën Eugene vdes.

"Kalorësi prej bronzi" nga Alexander Sergeevich Pushkin (1799 - 1837) është një poezi ose histori poetike. Në të, poeti ndërthur çështje filozofike, sociale dhe historike. "Kalorësi i bronztë" është, në të njëjtën kohë, një odë për të madhin Shën Petersburg dhe krijuesin e tij Pjetri I, dhe një përpjekje për të përcaktuar vendin e njeriut të zakonshëm në histori dhe reflektime mbi hierarkinë e rendit botëror.

Historia e krijimit

"Kalorësi i bronztë", i shkruar si "Eugene Onegin" në tetrametër jambik, u bë poema e fundit e Pushkinit. Krijimi i tij daton në vitin 1833 dhe qëndrimi i poetit në pasurinë Boldino.

Poezia u lexua nga shefi i censorit të Perandorisë Ruse, Nikolla I, dhe ai e ndaloi botimin. Sidoqoftë, në 1834, Pushkin botoi pothuajse të gjithë poezinë në "Bibliotekën për Lexim", duke lënë jashtë vetëm vargjet e kryqëzuara nga Perandori. Botimi u bë nën titullin "Petersburg. Fragment nga poezia”.

Në formën e tij origjinale, Kalorësi prej bronzi u botua në 1904.

Përshkrimi i punës

Hyrja përshkruan një imazh madhështor të Pjetrit I, i cili krijoi një qytet të ri të bukur në brigjet e Neva - krenaria e Perandorisë Ruse. Pushkin e quan qytetin më të mirë në botë dhe vlerëson madhështinë e Shën Petërburgut dhe krijuesin e tij.

Evgeny, një banor i zakonshëm i Shën Petersburgut, një punonjës i vogël. Ai është i dashuruar me vajzën Parasha dhe do të martohet me të. Parasha jeton në një shtëpi prej druri në periferi të qytetit. Kur fillon përmbytja historike e vitit 1824, shtëpia e tyre lahet së pari dhe vajza vdes. Imazhi i përmbytjes u dha nga Pushkin me një sy në provat historike nga revistat e asaj kohe. I gjithë qyteti u shkatërrua, shumë u vranë. Dhe vetëm monumenti i Pjetrit ngrihet me krenari mbi Shën Petersburg.

Evgeny është i tronditur nga ajo që ndodhi. Ai fajëson Pjetrin për përmbytjen e tmerrshme, i cili e ndërtoi qytetin në një vend kaq të papërshtatshëm. Duke humbur mendjen, i riu nxiton rreth qytetit deri në agim, duke u përpjekur t'i shpëtojë ndjekjes së kalorësit prej bronzi. Në mëngjes e gjen veten në shtëpinë e rrënuar të nuses dhe aty vdes.

Personazhet kryesore

Eugjeni

Personazhi kryesor i poemës, Eugjeni, nuk përshkruhet nga Pushkin me saktësi të hollësishme. Poeti shkruan për të "qytetar metropolitan, llojin që takon në errësirë", duke theksuar kështu se heroi i tij i përket llojit të njeriut të vogël. Pushkin përcakton vetëm se Evgeny jeton në Kolomna dhe e gjurmon historinë e tij në një familje fisnike dikur të famshme, e cila tani ka humbur madhështinë dhe pasurinë e saj.

Pushkin i kushton shumë më tepër vëmendje botës së brendshme dhe aspiratave të heroit të tij. Evgeniy është punëtor dhe ëndërron t'i sigurojë vetes dhe të fejuarës së tij Parasha me punën e tij një jetë të denjë për shumë vite.

Vdekja e të dashurit të tij bëhet një provë e pakapërcyeshme për Eugjeni dhe ai humbet mendjen. Përshkrimi i Pushkinit për të riun e çmendur është plot keqardhje dhe dhembshuri. Pavarësisht poshtërimit të figurës, poeti tregon dhembshuri njerëzore për heroin e tij dhe sheh një tragjedi të vërtetë në dëshirat e tij të thjeshta dhe rrënimin e tyre.

Kalorësi prej bronzi (monument i Pjetrit I)

Heroi i dytë i poemës mund të quhet Kalorësi prej bronzi. Qëndrimi ndaj Pjetrit I si një personalitet global, një gjeni, rrëshqet në të gjithë poezinë. Në hyrje, Pushkin nuk përmend emrin e krijuesit të Shën Petersburgut, duke e quajtur Pjetrin "ai". Pushkin i jep Pjetrit fuqinë për të komanduar elementët dhe për t'i lidhur ato me vullnetin e tij sovran. Duke e çuar veprimin një shekull përpara, Pushkin zëvendëson imazhin e Krijuesit me imazhin e një statuje bakri, e cila "e ngriti Rusinë në këmbët e saj të pasme me një fre hekuri". Në qëndrimin e autorit ndaj Pjetrit I, vërehen dy pika: admirimi për vullnetin, guximin dhe këmbënguljen e perandorit të parë rus, si dhe tmerrin dhe pafuqinë para këtij mbinjeri. Pushkin shtron një pyetje të rëndësishme këtu: si të përcaktohet misioni i Pjetrit I - shpëtimtarit apo tiranit të Rusisë?

Në vepër shfaqet edhe një figurë tjetër historike - "perandori i vonë", domethënë Aleksandri I. Me imazhin e tij, autori përpiqet ta afrojë poezinë e tij me dokumentarin.

Analiza e punës

"Kalorësi i bronztë", pavarësisht nga përmasat e tij të vogla (rreth 500 vargje), lidh disa plane narrative njëherësh. Këtu takohen historia dhe moderniteti, realiteti dhe fiksioni, detajet e jetës private dhe kronikat dokumentare.

Poema nuk mund të quhet historike. Imazhi i Pjetrit I është larg imazhit të një figure historike. Për më tepër, Pushkin sheh në epokën Petrine jo aq shumë kohën e mbretërimit të Pjetrit, por më tepër vazhdimin e saj në të ardhmen dhe rezultatet e saj në botën moderne për të. Poeti shqyrton perandorin e parë rus përmes prizmit të përmbytjes së fundit të nëntorit 1824.

Përmbytja dhe ngjarjet e përshkruara në lidhje me të përbëjnë skicën kryesore të rrëfimit, që mund të quhet historik. Ai bazohet në materiale dokumentare, të cilat Pushkin i diskuton në Parathënien e poemës. Vetë përmbytja bëhet komploti kryesor i konfliktit në poezi.

Vetë konflikti mund të ndahet në dy nivele. E para prej tyre është faktike - kjo është vdekja e nuses së personazhit kryesor në shtëpinë e shkatërruar nga ujërat, si rezultat i së cilës ai çmendet. Në një kuptim më të gjerë, konflikti përfshin dy palë, si qytetin dhe elementët. Në hyrje, Pjetri lidh elementet me vullnetin e tij, duke ndërtuar qytetin e Petersburgut mbi këneta. Në pjesën kryesore të poezisë, elementët shpërthejnë dhe fshijnë qytetin.

Në kontekstin historik, ekziston një histori fiktive, qendra e së cilës është një banor i thjeshtë i Shën Petersburgut, Evgeniy. Pjesa tjetër e banorëve të qytetit nuk dallohen: ata ecin rrugëve, mbyten në përmbytje dhe janë indiferentë ndaj vuajtjeve të Eugjeni në pjesën e dytë të poemës. Përshkrimi i banorëve të Shën Petersburgut dhe rrjedhës së zakonshme të jetës së tij, si dhe përshkrimi i përmbytjes, është shumë i detajuar dhe imagjinar. Këtu Pushkin demonstron mjeshtërinë e vërtetë të stilit të tij poetik dhe zotërimit të gjuhës.

Ngjarjet rreth Eugjeni janë përshkruar nga Pushkin me hapësirë ​​dokumentare. Poeti saktësisht e përmend se ku ndodhet heroi në momente të ndryshme të aksionit: Sheshi i Senatit, Sheshi Petrov, periferia e Shën Petërburgut. Një saktësi e tillë në lidhje me detajet e peizazhit urban na lejon ta quajmë veprën e Pushkinit një nga poemat e para urbane të letërsisë ruse.

Në vepër ka edhe një plan tjetër të rëndësishëm, i cili mund të quhet mitologjik. Në qendër të saj dominon statuja e Pjetrit, të cilën Eugjeni e mallkon për përmbytjen që ndodhi dhe që e ndjek heroin nëpër rrugët e qytetit. Në episodin e fundit, qyteti kalon nga hapësira reale në hapësirën konvencionale, duke arritur kufijtë e realitetit.

Një mendim interesant rrëshqet në poezi në momentin që në ballkon shfaqet “perandori i ndjerë”, i cili nuk mund të përballojë dot elementët që po shkatërrojnë qytetin. Pushkin këtu reflekton mbi sferën e pushtetit të monarkëve dhe ato mjedise që nuk i nënshtrohen.

Poema "Kalorësi i bronztë" nga A.S. Pushkin përfaqëson një përkushtim të veçantë të poetit për Shën Petersburg. Në sfondin e qytetit, historisë dhe modernitetit të tij, shpalosen ngjarjet kryesore të pjesës reale të poemës, të cilat ndërthuren me skena mitologjike të krijimit të qytetit dhe imazhin e Kalorësit prej bronzi.